LA NOCHE BLANCA GIJÓN 2013

El pasado viernes, día 27 de septiembre de 2013, tuvo lugar en Gijón la segunda edición de La Noche Blanca. Una entretenida y fantástica noche posible gracias a la colaboración entre el sector profesional de galeristas de la ciudad y el Ayuntamiento de Gijón a través de su FMCE y UP. Trece espacios en el centro de la ciudad, diez galerías más tres centros públicos, y ATM Galería Altamira y LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, en los alrededores de Gijón, lucieron sus mejores galas y bajo un cuidado despliegue de medios asombraron a paseantes, interesados e invitados que participaron en una Noche Blanca que crece en adeptos y que entendemos necesaria, eficaz y que cada vez nos gusta más. Desde aquí nuestra enhorabuena a todos los participantes, organizadores y patrocinadores. ¡Buen trabajo! Es increíble vuestro esfuerzo por mantener tan alto el nivel artístico y cultural que una ciudad como la nuestra merece. 

Fotografía 988.- Galería Adriana Suárez (1). La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 987.- Galería Adriana Suárez (2). La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 986.- De izq. a drcha.: Esther Roldán & Adriana Suárez & Luis Alberto. Galería Adriana Suárez. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 985.- Galería Gema Llamazares. La Noche Blanca.  L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 984.- La artista alemana Fee Rieger realizando su performance "Manos a la obra" (1). Galería Gema Llamazares. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013. 

No soy digno de tu amor no quiso perderse una de las citas culturales del año con la que arranca un otoño que, gracias a Dios, se resiste a llegar... Evidentemente, nos fue imposible acudir a todos los espacios y conocer de primera mano sus variadas y extensas programaciones. Nuestra decisión fue realizar un recorrido al azar sin priorizar en ninguna actividad o propuesta concreta. Por esta razón, consideramos importante advertir que nuestras reflexiones y críticas se basan exclusivamente en lo observado en nuestro "incompleto" paseo y, por supuesto, pedimos disculpas a todos aquellos espacios que no pudimos visitar. De igual manera, os enviamos nuestro cariño y alegría por los comentarios tan positivos que nos llegaron de vuestras actividades. Nuestro aplauso y, como siempre, a vuestra disposición.

Fotografía 983.- Concierto-performance. Improvisación (1). Pablo G. Díaz. Galería Gema Llamazares. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 982.- Concierto-performance. Improvisación (2). Pablo G. Díaz (izq.) + acompañante. Galería Gema Llamazares. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 981.- Sala de Arte Van Dyck (1). La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 980.- Sala de Arte Van Dyck (2). La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 979.- Niños disfrutando de La Noche Blanca. Propuestas Van Dyck. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

¡¡¡LO MEJOR DE LA NOCHE Y ALGUNOS PEROS...!!!

UNA REFLEXIÓN: Los problemas de la vivienda en la sociedad actual. Felicidades a Adriana Suárez & longo+roldán arquitectos por vuestra idea de "casa mínima". Nos interesó mucho el concepto de vivienda fabricada industrialmente que se puede transportar y reubicar en cualquier contexto.

Fotografía 978.- Instalación "La casa mínima". longo+roldán arquitectos y Modultec. Galería Adriana Suárez. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013. 

UNA ANFITRIONA: Gema Llamazares que nos quiere y nos hace sentir siempre como en casa. Entre sus actividades propuestas, nos fascinó el performance "Manos a la obra" con el que la artista alemana, Fee Rieger, logró recrear un pequeño estudio dentro de la galería. Genial su idea de invitar a personas del público asistente y dirigirles su mano guiándola por el lienzo.

Fotografía 977.- Gema Llamazares & Luis Alberto. Galería Gema Llamazares. La Noche Blanca. Agustín Varas. Gijón, 2013.

Fotografía 976.- La artista alemana Fee Rieger realizando su performance "Manos a la obra" (2). Galería Gema Llamazares. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

DOS HOMENAJES: En el Centro de Cultura Antiguo Instituto (Plaza), la instalación sonora "Resistencia Pasiva. Plaza del Instituto" de Alberto Bernal. Se invitaba a los espectadores a colocarse de forma inmóvil frente a una proyección. A medida que permanecieran en su posición, sus persistencia comenzaba a provocar cambios en las imágenes proyectadas. La instalación pretendía ser un homenaje y apelación a la resistencia pasiva como catalizador del cambio social.

En la Sala 1, la instalación sonora "Humanless 6. Versión para 6 guitarras" de Miguel Fernández. Un sentido homenaje a todos aquellos músicos que hacen su labor desde el más profundo anonimato. 

Fotografía 975.-  Instalación sonora. "Resistencia Pasiva. Plaza del Instituto". Alberto Bernal. Centro de Cultura Antiguo Instituto (Plaza del Instituto). La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 974.-  Instalación sonora. "Humanless 6. Versión para 6 guitarras". Miguel Fernández Gutiérrez. Centro de Cultura Antiguo Instituto (Sala 1). La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013. 

DOS ÉXITOS: Galería Van Dyck & Propuestas Van Dyck. Dos espacios emblemáticos de nuestra ciudad que, por méritos propios, se codean entre las mejores galerías de Europa. Destacamos el concierto de música de jazz del grupo Matías Carazo (Galería Van Dyck) y el sensacional espectáculo de magia que despertó locuras entre los más pequeños de la casa con Inés, la maga (Propuestas Van Dyck). ¡Felicidades Aurora y a todo su equipo por ser siempre una apuesta segura! 


UNA OBRA: Si el año pasado seleccionamos la instalación con Leds "Playboy" de la artista Sandra Paula Fernández, en la Galería Gema Llamazares, como la pieza más interesante de la noche..., este año nos decantamos por "Contraluz blanco en N. York". Una magistral obra del pintor Quincoces que nos ha cautivado por su belleza y que podemos encontrar en Propuestas Van Dyck. ¡Enhorabuena maestro!

Fotografía 973.- Lleno absoluto en la Sala de Arte Van Dyck. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013. 

Fotografía 972.- Espectáculo de magia. Inés... table. Inés, la maga. Propuestas Van Dyck. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 971.- Contraluz blanco en N. York. Quincoces. 234 x 184 cm. Óleo/tabla. Propuestas Van Dyck. Gijón, 2013.

UNA PROPUESTA 10: Queremos a los chicos de Mediadvanced y valoramos como la mejor propuesta de la noche el espectáculo Lightpainting de Frodo (Children of Darklight). La combinación de paciencia, ausencia de luz, largas exposiciones fotográficas, y diferentes herramientas de luz (linternas, cátodos, leds, hilos de luz, pirotecnia... ) dieron lugar a interesantes fotografías donde la composición de luces, sombras y objetos iluminados jugaron un papel de lo más relevante. Destacamos también el concierto de Guitarra flamenca "Guitarreando" de Emilio de Benito. ¡Grande Frodo, Rubén Fernández y todo su equipo! 

Fotografía 970.- Espectáculo de "Lightpainting". Frodo (Children of Darklight). Mediadvanced. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 969.- Fotografía "Lightpainting". Frodo (Children of Darklight). Luis Alberto (segundo por la drch.). Mediadvanced. La Noche Blanca. Gijón, 2013.

Fotografía 968.- Concierto de guitarra flamenca. "Guitarreando". Emilio de Benito. Mediadvanced. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

UNA DE CIENCIA: Termas romanas de Casa Valdés. La instalación de sonido basada en sensores y sonido mecánico con diversos efectos de Honorino García.

Fotografía 967.- Instalación sonora. Honorino García. Termas romanas de Campo Valdés. La Noche Blanca. L.A.F.G. Gijón, 2013.

UN FINAL FELIZ Y UN FLECHAZO: ¡Mejor tarde que nunca! Genial la apuesta de Espacio Líquido por Las CasiCasiotone y su espectáculo "WhiteNoise" que ofrecieron una sesión de música electrónica especialmente diseñada para La Noche Blanca. Nos encanta el trabajo de Nuria Fernández y desde aquí nuestro reconocimiento, cariño y agradecimiento. Flechazo de la noche, con Ana Quiroga de Las Casicasiotone. ¡Qué chica tan simpática y agradable!

Fotografía 966.- De izq. a drcha.: Nuria Fernández (Espacio Líquido), Eugenia Pañeda & Ana Quiroga (Las CasiCasiotone) y Luis Alberto. Espacio Líquido. La Noche Blanca. Héctor Blanco. Gijón, 2013.

UN CHIVATAZO: Fantásticas las propuestas de El arte de lo imposible y el mural planteado por Le Frère (Pedro Trujillo). Un absoluto error no haber pasado por vuestra galería. Críticas espectaculares. ¡Talento, talento...!


Y ALGUNOS PEROS...

• En No soy digno de tu amor apoyamos cualquier iniciativa que sirva para promover y fomentar el arte entre los más pequeños. Aun así, enfocaría La Noche Blanca para un público adulto y organizaría actividades infantiles en otros horarios. ¿Por qué no crear una Tarde Blanca? Algunas personas se iban de algunas galerías al encontrarse con actividades dirigidas para niños. 

• ¿Por qué no se organizó un transporte especial que facilitara la visita de los espacios culturales alejados de la ciudad?

• Por favor, unidad de criterio de todos los espacios que participaron en La Noche Blanca en cuanto al cierre y cese de sus actividades.

• Al final de la jornada una fiesta común que sirva de reunión e intercambio de experiencias. 

• ¿Por qué no se han implicado los cines y el teatro de la ciudad con tarifas o una programación especial? 

• Lo mismo para restaurantes y bares. ¿Por qué no se crea un menú especial para esa noche con un precio asequible?, ¿no queremos dinamizar la ciudad?

• Calor y calor en algunas galerías (especialmente con subterráneos). ¿Se tuvieron en cuenta medidas de seguridad?

• Frialdad en los espacios culturales del Ayuntamiento frente a las galerías que se desvivieron en atender al público invitado. Se perdió una oportunidad espectacular para que la gente hubiera conocido a los directores de los museos y a su equipo, sus objetivos... ¿Dónde estaban los educadores de museos y exposiciones (licenciados en Historia del Arte) que explicaran piezas, exposiciones y museos? 

• Nos gusta que nos sorprendan..., ¿preparados para el año que viene?

¡¡¡NOS VEMOS EN LA NOCHE BLANCA GIJÓN 2014!!!

NOTAS:

© La Noche Blanca Gijón 2013. 
Escrito por Luis Alberto Fernández González.

Las fotografías números: 966, 967, 968, 970, 972, 973, 974, 975, 976, 977, 978, 979, 980, 981, 982, 983, 984, 985, 986, 987 y 988, pertenecen al Archivo particular de Luis Alberto Fernández González. Estas fotografías han sido realizadas el día 27 de septiembre de 2013 contando con el permiso de la dirección de las galerías o del personal responsable.

La fotografía 979, realizada en Propuestas Van Dyck, cuenta con la autorización de los padres de los niños que aparecen en la fotografía. ¡Muchas gracias!

La fotografía número 971 ha sido cedida por Aurora Vigil-Escalera. Se encuentra en Propuestas Van Dyck. Consultar precio en Propuestas Van Dyck.

La fotografía número 969 ha sido cedida por Frodo Kolo.

Todos los derechos reservados. Este post (texto y fotografías) no pueden, ni en todo ni en parte, ser distribuidos, reproducidos, comunicados públicamente, tratados o en general utilizados, por cualquier sistema, forma o medio, sin autorización previa y por escrito de su autor, aun citando la procedencia.

Más información:

http://www.galeriaaltamira.com/

http://www.avaart.es/

http://www.cornion.com/

http://www.elartedeloimposible.com/

http://www.espacioliquido.net/

http://www.gemallamazares.com/

http://www.lasalita.org/

http://www.mediadvanced.es/

http://galeriavandyck.es/

http://museos.gijon.es/

http://www.laboralcentrodearte.org/es

Álbum Photocall Lightpainting realizado por Children of Darklight en la galería MediAdvanced:

http://www.flickr.com/photos/athalfred/sets/72157636032650144/

http://childrenofdarklight.wix.com/site

Agradecimientos:

A todos los que sienten el arte y consideran que con su valoración, respeto y promoción contribuimos a que este mundo sea un poco mejor. ¡Diseñar un mundo mejor, está en nuestras manos! Gracias a todos los que habéis logrado que la noche fuera inolvidable. Me siento feliz y orgulloso de vivir en Gijón. Un beso a todos.

¿Has participado este año en La Noche Blanca gijonesa? ¿Qué te ha parecido? ¿Cuál crees que fue la galería de arte o espacio cultural que ofreció las mejores propuestas?, ¿por qué fueron para ti las más interesantes? ¿Qué destacarías de La Noche Blanca? ¿Qué opinas de este tipo de iniciativas? Teniendo en cuenta la edición del próximo año, ¿qué mejorarías? ¿Visitas con frecuencia las galerías de arte y los museos de tu ciudad? ¿Te interesa el arte? ¿Cómo es La Noche Blanca de tu ciudad?

DIEZ LÍNEAS Y MEDIA XIV: GUILLERMO OYÁGÜEZ

EL AMOR CIEGO Y CIEGA

Fotografía 965.- Guillermo Oyágüez en la isla de Holbox (Caribe Mexicano). Aska Iwaniak. Navidades 2012-13. "He dejado que sea Luis quien elija esta foto. ¿Sus razones...? Dice que se me ve feliz. Acierta aun conociéndonos poco. En esta isla tengo mi casa y mis amigos la disfrutan conmigo: mar, viento, y Kite, chiringuito... y la noche".

¡Estar enamorado...!, algo tan bonito y peligroso... no es un estado de plena cordura, sino de preciosa locura..., preciosa, maravillosa, exuberante en sensaciones... pero locura. Mantén lo que estando en tu soltería, en pleno uso de tus facultades y sin la influencia del amor..., meditaste y decidiste NO hacer. A saber y que sirva como ejemplo: tener niños, distanciarte de los amigos y de tus aficiones... Sé que la vida es demasiado larga para pensar siempre lo mismo, pero corta como para cometer "errores". Estoy muy cansado de esas frases hechas que dicen que lo que realmente vale la pena es lo que cuesta conseguir... Puede ser cierto en lo profesional y en lo que el día a día depara, pero en el amor todo ha de ser fluido y fácil, sin esfuerzos... aunque la vida se complique. Hay muchas señales en las calles para llegar a los sitios, pero no para llegar a las personas. Gracias Luis por considerarme para tu "No soy digno de tu amor", pues la pintura dice muy veladamente lo que soy y, a veces..., necesito de la palabra para explicar lo que siento.

GUILLERMO OYÁGÜEZ

NOTAS: 

© DIEZ LÍNEAS Y MEDIA 

© DIEZ LÍNEAS Y MEDIA es una sección de "No soy digno de tu amor" en la que diferentes personalidades españolas y extranjeras irán compartiendo con todos nosotros sus reflexiones, ideas, pensamientos, denuncias... Un espacio absolutamente libre y sin censura con el propósito de quedarse durante mucho tiempo. 

© No soy digno de tu amor y Luis Alberto Fernández González no se hacen responsables de las opiniones, escritos y comentarios vertidos y publicados en el blog por sus colaboradores y seguidores.

La fotografía número 965, ha sido cedida por Guillermo Oyágüez.

Más información:

"Sala de Arte Van Dyck: Guillermo Oyágüez". Post publicado en "No soy digno de tu amor" el día 17 de enero de 2013:
http://nosoydignodetuamor.blogspot.com.es/2013/01/sala-de-arte-van-dyck-guillermo-oyaguez.html

http://www.oyaguez.com/

Agradecimientos:

Guillermo Oyágüez. 

¡Ay Guillermo...! Dices que: "En el amor debiera ser todo fluido y fácil". ¡Qué razón tienes! pero... ¿por qué lo haremos tan complicado? Aun así, no desisto... y como decía la gran Sara Montiel: "Simplemente espero". 

Hemos hablado muchas veces y sabes de mi admiración por ti y por tu obra. No soy de los que se callan, necesito expresarme... Por esta razón surgió "NSD" y también por el ánimo de ensalzar a la gente que me inspira. Descubrí tu obra en la Sala de Arte Van Dyck y me cautivó rápidamente: una pintura limpia, viva, libre, pura pasión, misterio y poesía... Te escuché hablar con alguien... y tu sencillez y honestidad me ganaron para siempre. Gracias por tu paciencia, por tu cariño y por ser un "facilitador" que contribuye a eliminar tantas y tantas gilipolleces que ahogan la esencia del arte. Un honor que uno de los Grandes figure en No soy digno de tu amor. ¡Gracias Guillermo!

¿Estás enamorada/o? ¿Sientes que está por llegar el amor de tu vida? ¿Sueles enamorarte con facilidad? ¿Has cometido alguna locura por amor? ¿Qué te enamora de una persona? ¿Has vivido un amor imposible? ¿Cuál ha sido el gran amor de tu vida? ¿Te resulta difícil encontrar pareja?, ¿por qué? ¿Te has enamorado de una amiga/o y no se lo has dicho por miedo a perder su amistad? ¿Ha cambiado mucho tu vida después de casarte? ¿Eres romántica/o? ¿Por qué lo llaman amor cuando quieren decir sexo? ¿Es el sexo lo más importante en una relación de pareja?

ENTREVISTA CUCARELIQUIA ESPAÑA: EL ARTE DE LO EXQUISITO, ENTRE LA TRADICIÓN Y LA VANGUARDIA

"Nuestro patrimonio más valioso es el legado de aquellos artesanos que dedicaron su vida a un oficio, y de cuyas manos nacieron objetos únicos y dignos de veneración que dieron forma a la historia, el arte y la tradición de España".

Cucareliquia España

No soy digno de tu amor apuesta por el esfuerzo, por el trabajo bien hecho, por el talento y por la recuperación de una serie de valores que consideramos esenciales para que este mundo funcione mejor. Si unimos todos estos ideales, el resultado es CUCARELIQUIA ESPAÑA, una marca que subraya el valor del diseño español como manifestación de la riqueza cultural y artística del país; que defiende la fabricación artesanal de oficio como garantía de calidad y que lucha por la continuidad y la pervivencia de la tradición artesanal española; que cree en la unión entre diseño de vanguardia y artesanía de oficio como medio para hacer llegar al público productos llenos de valor, únicos y eternos; y que reivindica que los medios de producción deben respetar la dignidad del trabajo, garantizando salarios justos y valorando como se merece el talento y la maestría de los diseñadores y profesionales que intervienen en el proceso creativo. 

Fotografía 964.- Cucareliquia España (Héctor Jareño & Adrían Díaz). Logotipo de la firma. Juan Jareño. Gijón, 2012.

Bajo estas premisas, CUCARELIQUIA ESPAÑA se afianza poco a poco como una de las propuestas actuales de moda más interesantes del país y desde aquí queremos brindarles todo nuestro apoyo, reconocimiento y cariño. No soy digno de tu amor entrevista a Héctor Jareño y a Adrián Díaz, padres de la firma, para conocer de primera mano sus objetivos, sus deseos y anhelos, y que nos hablen también del fantástico equipo que han sabido crear. De fondo, las olas del Mar Cantábrico...

Héctor Jareño & Adrián Díaz, un placer estar con vosotros... ¿Cómo surge vuestro interés por la moda?

Héctor: Desde siempre me llamó a gritos defender el valor de la elegancia por encima de todo… La elegancia no se puede convertir en una impostura. Cuando era niño, veía las películas de Fred Astaire y de Ginger Roger, me fijaba en aquellos maravillosos vestidos de plumas y me parecían fascinantes. Desarrollé mi sentido estético en una época rica de la moda y de la sociedad. Aquellas galas que presentaba Concha Velasco, los ballets en el Florida Park... ¡me parecían tan increíbles! La importancia del valor de lo estético, no es secundario… 

Adrián Díaz: Mi interés por la moda viene más desde el mundo empresarial y especialmente por darle valor a los artesanos… Cuando era pequeño, mi madre tenía una mercería a la que iban las costureras a comprarle los hilos, los botones… Valoraba el trabajo de esa gente, aunque te confieso que en aquella época todavía no le daba mucha importancia. Queríamos buscar los dos un proyecto común...

Fotografía 963.- Bolso Baúl rojo. Cucareliquia España. Napa, piel de potro y porcelana. Colección II, 2013.

Fotografía 962.- Bolsos Cristine. Color negro (S, M). Cucareliquia España. Piel de vacuno curtición vegetal, apliques gold filled 24 k. Colección I, 2012.

Un proyecto común... Disculpad mi indiscreción, vuestros caminos... ¿cuándo se unen?

Adrián: Nos conocemos desde hace muchos años…, diez, once años… y a finales del verano de 2011 empezamos a planear la posibilidad de iniciar un proyecto juntos aprovechando que Héctor estaba en Londres trabajando y yo estaba aquí en España con bastante experiencia en gestión empresarial.

Héctor: Llevé la imagen de la Agroganadería asturiana, mi padre es tapicero… Desde Londres, observé que se podían potenciar todos los temas artesanales que estaban en España en un plano secundario. La democratización de la moda en la actualidad significa igualar por abajo para que todo tenga la misma mala calidad y que al final todo sean productos de consumo rápido que necesariamente tienen que tener precios bajos. ¡Estamos en contra!



Muy interesante lo que estás comentando Héctor... Está claro que esta situación es una realidad que anula totalmente el concepto de creatividad, de exquisitez...


Héctor: Es imposible desarrollar un proceso creativo para sacar un diseño nuevo todas las semanas, solo se puede hacer si copias los diseños de los demás y los fabricas rápido y barato y, como consecuencia, si todos nos hemos concentrado en este tipo de producto hemos dejado desatendidas las cosas que se hacían con un cuidado exquisito. Hay una generación entera que no ha sido consumidor de otra cosa que no sea moda low cost. 

Se ha perdido completamente la cultura y al igual que la los niños piensan que la leche sale del Tetra Brick, mucha gente no tiene ni idea de lo que vale el diseño, de lo que cuesta hacer un patrón, de por qué una piel es mejor que otra, o diferenciar lo que es piel de lo que es plástico y ahora se valora más la persona que se lo pone que qué es lo que se pone. Este proceso no es sostenible. Este modelo de comprar ropa todas las semanas tiene que agotarse porque al final lo que prevalece es el sentido estético y la capacidad de diferenciarse. Solo puedes diferenciarte a través del talento y de la creatividad por eso es tan importante el sistema con el que trabajamos en nuestra marca.

Fotografía 961.- Bolso Egyptien. Color negro, rosa y rojo. Cucareliquia España. Piel de vacuno print cocodrilo y apliques gold filled 24 k. Colección II, 2013.

Fotografía 960.- Bolso Reliquia. Color amarillo. Cucareliquia España. Piel de vacuno print cocodrilo y apliques de porcelana esmaltada y fornituras de latón hechas a mano. Colección II, 2013.

¿Por qué el nombre de Cucareliquia?, ¿cuándo se funda?

Adrián: Por la propia definición de reliquia. Reliquia es un objeto de veneración y por el sentido de objeto que perdura en el tiempo generación tras generación. Eso da sentido a lo que nosotros hacemos, piezas atemporales en el diseño y en el uso y que perduran porque son de gran calidad realizados por profesionales. La primera colección la sacamos en octubre del 2012 y la segunda en abril del 2013. La primera estaba muy inspirada en las tendencias del Art Decó español con algunas referencias cinematográficas a Stanley Kubrick sobre todo en la elección de los colores y en los estampados: bolsos, pañuelos de seda y joyería de cristal…

Objetivos de la firma, ¿qué aportáis al mundo de la moda?

Héctor: Dar valor al producto artesano español en el mundo; defender el talento creativo y el patrimonio cultural español y ayudar a sostener la posición que España se merece en el mundo de la moda, equiparable a grandes potencias como Italia y Francia. En estos países hubo importantes políticas de apoyo a la industria de la moda como sector estratégico, no solo como economía, sino para posicionarse en el resto del mundo. Francia se conoce por la moda, eso es bueno para Francia... y responde a una gran inversión desde finales de la Segunda Guerra Mundial en mantener el sector y mantener la creatividad del talento francés.

Fotografía 959.- Collar Acanthus. Cucareliquia España. Porcelana, cadena de latón y strass. 

Fotografía 958.- Collar Romantic. Cucareliquia España. Porcelana, cadena de latón y strass.

Pasión por los complementos: bolsos, pañuelos, joyería... ¿Por qué no ropa? 


Héctor: Por una cuestión practica y porque un complemento puede expresar más la personalidad o completarla de quien lo lleva más que la ropa y tiene más vocación de ser eterno y de ser un capricho. Te puedes comprar un jersey que te durará siempre o no…, pero nosotros respondemos que las piezas que nosotros hacemos son bellas más allá de la moda.

¿Cómo es la mujer Cucareliquia?

Adrián: Una mujer segura de sí misma que defiende lo que lleva por el valor de lo que significa, por el valor añadido que le aporta a su vida. Nos gustan mucho las personas que hablan a través de las cosas que se ponen...

Fotografía 957.- Pañuelo de seda de Irma Álvarez-Laviada García. Cucareliquia España. 1'72 x 90 cm. 100% twill de seda. Colección II, 2013.

Fotografía 956.- Pañuelo de seda de Brianda Fitz-James Stuart. Cucareliquia España. 1'72 x 90 cm. 100% twill de seda. Colección II, 2013. 

Fotografía 955.- Pañuelo de seda de Abraham Menéndez Peterssen. Cucareliquia España. 1'72 x 90 cm. 100% twill de seda. Colección II, 2013.

Héctor & Adrián, hemos hablado muchas veces y me gusta vuestra actitud crítica... ¿Cuál es vuestra experiencia como emprendedores? 


Para ser emprendedor hay que tenerlo muy claro porque es un camino muy difícil y aunque parece que se nos confía el diseño de un nuevo modelo productivo todavía queda mucho por hacer para que las personas con iniciativa encuentren los apoyos necesarios para llevar a cabo su idea: apoyos públicos y del sector financiero. No es solo un proyecto vinculado a la moda sino a una manera de entender el tejido productivo. Queremos crear una cadena de valor en la que el diseño sea el punto de partida y la fabricación artesanal facilite un producto final que necesariamente hay que vender como un producto de valor por su calidad y por su valor añadido. 

No podemos competir con Oriente ni con los grandes productores cuando su producción se basa en mano de venta barata y copiada. Tenemos que competir con productos de alto valor de diseño y de calidad y eso es el modelo alemán en tecnología..., ¡no fabrican como churros!, desarrollan las ideas y los diseños basados en la calidad. Por eso su modelo es reconocido y resulta competitivo y es el  que hay que traer. Acabaremos trabajando por un plato de arroz para ser competitivos. Las lanas españolas en general y las leonesas en particular son fantásticas pero para fabricar con lana pura virgen española, en vez de australiana, necesitamos de una maquinaria precisa. Esta claro que el resultado no se puede vender a veinte euros en un centro comercial. Necesitamos que la gente que se dedica a la comercialización realice una labor pedagógica y educativa.

Está claro que una de vuestras máximas es defender el talento y la creatividad del sello español y bajo esta regla, habéis logrado crear un equipo brillante de colaboradores...

Héctor: Somos el país de Goya, de Velázquez, de Balenciaga y de otros grandes genios... Muchas veces, ese valor ha sido desplazado por torpeza. Lo que procuramos es crear una nomina de creativos españoles con los que nos identificamos: Irma Álvarez-Laviada García, Brianda Fitz-James Stuart y Abraham Menéndez Peterssen son los responsables de los diseños de los estampados de nuestros pañuelos de seda; Gonzalo Fonseca que es el alma de la marca Steve Mono y Pablo del Barrio... con los que colaboramos en el diseño de los bolsos Jude y Cristine; y Mar González diseñadora de la marca O’glez con la que hemos desarrollado la colección de joyería de porcelana.

Colección 2013/14.

Adrián: Es un tributo a la artesanía y al patrimonio cultural español, inspiración que mantendremos en las siguientes colecciones. Lo componen, bolsos, pañuelos y joyas. Utilizamos como materiales, pieles preferentemente españolas. La del bolso Cristine es una piel de curtición vegetal, también empleamos pocelana, fornituras de latón hechas a mano y sedas de alta calidad.



Premio a la mejor iniciativa empresarial 2013 del Ayuntamiento de Gijón, apariciones constantes en las mejores revistas de moda del país: El País Semanal, Woman, Marie Claire, Cosmopolitan… ¿Qué proyectos tenéis para el futuro inmediato?


Adrián: Internacionalización de nuestra firma centrada en Europa y EEUU…

Fotografía 954.- Luis Alberto & Brianda Fitz-James Stuart. Jesús Ruiz. Museo del Ferrocarril de Asturias. Gijón, 2013.

Fotografía 953.- De izq. a drcha.: Héctor Jareño y Rafa Muñoz (especialista en moda y estilo de vida del área de cultura de RTVE). Conferencia: "Diseño, tecnología y artesanía. Las industrias creativas y el nuevo modelo productivo". Ponente: Héctor Jareño. Organiza: Gijón Creativo. Museo del Ferrocarril de Asturias. L.A.F.G. Gijón, 2013.

Fotografía 952.- De izq. a drcha.: Adrián Díaz, Luis Alberto y Héctor Jareño. Alberto Fernández. Playa de San Lorenzo. Gijón, 2013.

¡MUCHAS GRACIAS!

NOTAS: 

© "Entrevista Cucareliquia España: El arte de lo exquisito, entre la tradición y la vanguardia". 

Realizada por Luis Alberto Fernández González.

Texto inicial de Cucareliquia España.

Todos los derechos reservados. Esta entrevista (texto y fotografías) no pueden, ni en todo ni en parte, ser distribuidos, reproducidos, comunicados públicamente, tratados o en general utilizados, por cualquier sistema, forma o medio, sin autorización previa y por escrito de su autor, aun citando la procedencia.

Las fotografías números: 955, 956, 957, 958, 959, 960, 961, 962, 963 y 964, han sido cedidas por Héctor Jareño y Adrián Díaz.

Las fotografías números: 952, 953 y 954, pertenecen al archivo particular de Luis Alberto Fernández González.


Más información:

http://www.cucareliquia.com/es/


Agradecimientos:

Héctor Jareño y Adrián Díaz: Recuerdo perfectamente la tarde en que descubrí, por primera vez..., vuestras creaciones. Fue en nuestra tienda. Rápidamente, quedé admirado de tanta belleza y gratamente sorprendido por vuestro trabajo, esfuerzo e ilusión. No eran buenos tiempos para nosotros..., cerramos a los pocos días. Es curioso, nosotros finalizábamos una aventura y vosotros despegabais con fuerza con la vuestra. 

Alabo y desde aquí reivindico todos vuestros objetivos: la recuperación de la fabricación artesanal, la valoración de nuestro diseño español y el deseo de recuperar nuestro prestigio. ¡Lo estáis haciendo muy bien!, se percibe trabajo duro, tesón y un buen equipo a vuestro lado. Me gusta lo que hacéis y os deseo de corazón toda la suerte del mundo. Gracias por compartir el universo Cucareliquia con esta casa que ya es vuestra. Un beso muy fuerte amigos. ¡A triunfar! 

Brianda Fitz-James Stuart y Rafa Muñoz. Gracias por vuestra amabilidad y paciencia. ¡Estaremos en contacto!

Abraham Menéndez, Irma Álvarez, Gonzalo Fonseca, Mar González y Pablo del Barrio... ¡Talento, talento, talento...!




¿Te ha gustado la entrevista a los chicos de Cucareliquia España?, ¿conocías la firma? Fabricación artesanal de oficio como garantía de calidad, recuperación del prestigio español..., ¿qué opinas de sus objetivos?, ¿son viables hoy en día? ¿Qué te parecen sus complementos? ¿Sueles invertir en productos de firmas de prestigio?, ¿prefieres el low cost?, ¿por qué? ¿Qué visión se tiene de la moda española fuera de España? Cuando la gente compra un producto de lujo, para ti... ¿por qué lo hace? ¿Cuál es la pieza que mas valoras de tu armario? ¿Qué planes de cambio tienes para este otoño?